Искусство здесь и сейчас. Гомельчанка пишет картины светом

До сих пор иногда она пишет порт­реты дочки, мужа. Некоторые работы можно увидеть в соцсетях. Параллельно живописец развивается в новом для себя направлении, пытается освоить графический дизайн, рисует на планшете. Однако к большим формам и оригинальным жанрам ее тянуло всегда, признается художница:

– Мечтала попасть на станковую живопись, но у меня не вышло. Тем не менее судьба привела к монументальным работам – сейчас я пишу на большом полотне. Это то, что мне подходит. Как будто со временем пазл сложился.

Светописью Александра начала заниматься примерно десять лет назад в Минске. Тогда руководители компании, которая проводила файер-шоу, предложили ей освоить эту технику для совместной работы. Художница согласилась и поняла, что нашла занятие, которое ей действительно по душе. Позже каждый из творческих партнеров пошел своей дорогой.

На первый взгляд технология кажется не такой уж и сложной: есть светонакопительное полотно, которое вбирает в себя свет. К нему ультрафиолетовый фонарик. Ждешь темноты – и пожалуйста, рисуй. Однако на самом деле не все так просто: чтобы рисунок получился объемным и красивым, требуются знания профессионального художника.

– Это история не про цвет, а про светотень: как передать объем, форму, сделать образ реалистичным. Главная моя задача – добиться, чтобы изображение не было плоским. Многие коммерсанты считают, что это проще простого, на чем и прогорают. Хотят зарабатывать, но учиться не считают нужным, – констатирует Александра Грапова, которая постоянно совершенствуется.

И даже у нее не все получается сразу – идеального результата можно добиться только на десятый, пятнадцатый раз. Она иногда замечает, как люди под копирку забирают ее работы, занимаясь грубым плагиатом. Кто-то же пытается учиться. Однако широкого распространения светопись в Беларуси еще не получила:

– Я рада поделиться опытом, когда люди в этом заинтересованы. Чтобы картинку сделать вкусной, нужна техника, она вырабатывается годами. Кто знает, может, со временем открою курсы или начну проводить мастер-классы. Если увижу, что людям это действительно интересно, с удовольствием научу.

Свои умения Александра демонстрирует и нам: включает приятную музыку, ставит однотонное полотно, берет фонарик и начинает водить ладонями по ткани. Как по мановению волшебной палочки из-под луча света появляется профиль задумчивой девушки, смотрящей вдаль. Светиться такой портрет может от пяти до пятнадцати минут – всё зависит от качества полотна и химического элемента, который он содержит. Есть возможность и выбора цвета: для спектаклей или уличных представлений лучше использовать кислотный зеленый материал, для творческих работ – ткань смешанного цвета:

– Это мое ноу-хау, научилась добиваться и синих, и красных оттенков. Раньше работала только с зеленым. Вообще меня позвали в готовый проект, вручили полотно и инструменты. Но это было не очень профессионально: фонарик с проводом к аккумулятору, который постоянно мешал, несменяемый экран, светодиодные ленты. Еще и сами ремонтировали оборудование, что-то паяли. Со временем узнали, что и лазерную технику можно приручить, и другие приспособления. В итоге закупила готовый набор и продолжила работу на новом уровне.

За минуты, пока картина не исчезла, художница успевает сделать снимок для электронной галереи, ведь светопись – это искусство здесь и сейчас, через полчаса изображение растворяется. Сохраняется только ощущение от него. И фотография.

– Важен процесс, фото и видео не могут его передать в полной мере. Это релакс, полное умиротворение, особенно под правильную музыку. Даже просто поводить по холсту – уже испытываешь вау-эффект. Вот что значит целительная сила творчества, – делится Александра.

Не так давно художница стала частью творческой команды арт-пространства «Зеленый дом» в торговом центре «Мебельный квартал», где ставит спектакли вместе с театром теней. Сейчас в репертуаре «Маленький принц».

– Мне нравится, что концепция эта объединяет несколько видов искусств, – отмечает мастер. –  Важен подбор музыки, важно чувствовать характер сцены, уметь передавать зрителям эмоции. Вместе это создает нужную динамику, происходит настоящее шоу. Настроение, одним словом. Получается что-то абсолютно новое и уникальное.

Как раз во время выступления и раскрывается талант в полной мере. Видно, без знания пропорций создать подобный спектакль не получится. Масштабные формы вблизи не исправишь, а отойти на большое расстояние во время представления возможности нет. Образам зритель верит – они реалистичные, лаконичные, объемные и эффектные. В планах – создание спектакля «Снежная королева».

– Уже есть некоторые заготовки, почти завершили с режиссером подбор музыкального оформления. Надеюсь, перед Новым годом порадуем зрителей премьерой, – говорит Александра.

Светописец не ограничивается одним лишь театром – у нее есть собственные 15-минутные выступления на разные темы, это завершенные истории для праздников. Создает она и работы для себя. Чаще всего что-то с эльфийскими мотивами:

– Не хочется делать попсовые, всем понятные работы. Поэтому регулярно создаю образы многослойные, где каждый найдет что-то свое. Вот оно, настоящее искусство – заставить зрителя остановиться, задуматься, отыскать смысл.

Выставку картин Александры Граповой устроить нельзя, но побывать на ее выступлениях или стать частью ее творчества можно – она готова сотрудничать с музыкантами, художниками, режиссерами. Не отказывает и в благотворительности:

– В последнее время езжу по области с байкерами, они предложили создать сказку для детей из интернатов. Согласилась не раздумывая. Нисколько не жалею и каждый раз с удовольствием участвую в таких проектах.

Художница открыта для экспериментов и уж точно не собирается сидеть на месте.

– Уверена, что важно образовывать новые творческие союзы. Надеюсь, найду новых партнеров для совместного творчества, – не сомневается мастер света.